domingo, 24 de febrero de 2013

ROMA - Espe

ROMA

ESCULTURA

•Se desarrolló en Metrópolis siglos IV y V a.c
• En origen derivó de la escultura griega, principalmente a través de la herencia de la escultura etrusca y a continuación por contacto con las colonias de la Magna Grecia y la propia Grecia, durante el periodo helenista.
•Tras la consolidación del imperio romano determinaron una simplificación formal de tendencia abstracta, que estableció las bases del arte bizantino, paleo cristiano y medieval.
•Gran parte de la escultura en Roma pertenece a la temática religiosa o está relacionada de alguna manera.
•Se aplican técnicas griegas
•Imitaban esculturas de Grecia y actualmente las que podemos ver son romanas y no griegas.
•Los materiales que usan son el bronce y el mármol
•Al principio en la escultura solo se tallaba la cara  y parte del cuello pero más adelante representan todo el cuerpo (sentadas  de pie)
•La escultura romana del retrato nació para el emperador y luego se adaptó a otro tipo de personajes y aparecieron tres tipos de retrato:
•RETRATO TOGATOS: Representación religiosa con toga y manto sobre la cabeza.

•RETRATOS TORACATOS: Representación militar.


•RETRATO APOTEÓSICO: Representación divinizada de cuerpo desnudo, corona de laurel y atributos de un dios.

COLUMNA DE TRAJANO


AUGUSTO DE PRIMA COSTA



RÓMULO Y REMO

ARQUITECTURA

•La arquitectura tiene grandiosas edificaciones y eso hace que tenga una solidez la cual perdura hasta nuestros días.
•Los edificios en la Antigua Roma eran los teatros, anfiteatros, basílicas, arcos triunfales, termas, anfiteatros, circos, puentes y acueductos, foros y calzadas.
•Roma esta orientada a una arquitectura utilitaria, práctica y  funcional  tiene elementos básicos como el arco, la bóveda y la cúpula que sirven para tapar los problemas estructurales.
•Uso de formas clásicas (continuación de la época Helenística) hechas con piedra  pocas veces de ladrillo  hormigón.
•La columna perdió el carácter cultural de Grecia pasando a un elemento ornamental.
•Importancia del Vitubrio.





ORDENES DE LA ARQUITECTURA ROMANA


•ORDEN DÓRICO:  columna más alta, collarino adornado a modo de tambor cilíndrico entre el equino y el fuste, como prolongación de éste , y separado de él por una moldura horizontal. Ábaco con •talón.
•ORDEN JÓNICO: adorna más su capitel, reduce las volutas, eleva la altura del fuste.
•ORDEN CORINTIO: : más florido, abunda más la hoja de acanto (dos o tres series, dobladas hacia delante. Dentículos y modillones para adornar la cornisa.
ORDEN COMPUESTO: Mezcla el jónico y el corintio. Capitel con hojas de acanto con dos filas de ovas y perlas. El entablamento se enriquece con frisos adornados con relieves de guirnaldas, bucráneos y puttis. 




ROCOCÓ Y NEOCLASICISMO - Ericka


ARTE ROCOCÓ

§  El estilo Rococó nace en Francia a principios del siglo XVIII y se desarrolla durante los reinados de Luis XV y Luis XVI.
§  Ha sido considerado como la culminación del Barroco.
§  Es un estilo independiente.
§  El rococó a diferencia del barroco, se caracteriza por la elegancia y por el empleo de colores vivos, que contrastan con el pesimismo y la oscuridad del barroco.
§  Se difundió rápidamente por otros países europeos, sobre todo en Alemania y Austria y se seguirá desarrollando hasta la llegada del Neoclasicismo.

Predominan las formas inspiradas en la:
§  naturaleza
§  la mitología
§  la belleza de los cuerpos desnudos
§  el arte oriental y especialmente en los temas amorosos

CARACTERISTICAS
§  Lo importante es la decoración.
§  Sus formas son onduladas y predomina lo natural.
§  Las pinturas se basaban en las fiestas de nobles, las historias de pastores y las aventuras amorosas.
§   La mujer es el foco de atención de estas pinturas.
§  La fachada del palacio del marqués de Dos Aguas, diseñada por Hipólito Rovira se compone de dos partes bien diferenciadas y separadas por el escudo del marqués.
§  En la parte inferior, se describe la alegoría de los dos ríos valencianos, el Turia y el Júcar, y en la superior, aparece una hornacina que alberga una escultura de la Virgen con el Niño. Una movida decoración de inspiración vegetal recorre toda la fachada.

ESCULTURA ROCOCÓ
§  Respecto a la escultura, el estilo provoca en España la aparición de ciertos rasgos que se incorporan al vocabulario básico del Barroco, pero que no llegan a modificarlo.
§  Debido al desarrollo decorativo grande, la escultura se vuelve importante. 
§  Los escultores del rococó abandonan totalmente las líneas del barroco. 
§  Sus esculturas son de menor tamaño.
§   La escultura, busca retratar a los personajes más importantes de la época.

ESCULTURA
§  Étienne - Maurice Falconet es considerado uno de los mejores representantes del rococó francés .
§  Este estilo fue mejor expresado en las esculturas de porcelana mas que con estatuas.



EL NEOCLASICISMO

§  El neoclasicismo o estilo neoclásico fue un movimiento cultural, artístico y literario que se desarrolló desde mediados del siglo XVIII hasta las primeras décadas del siglo XIX, en que después fue  sustituido por el romanticismo.
§  Su origen viene de la reacción ante los excesos del barroco en el arte y especialmente del abuso del rococó de su última fase.
§  El neoclasicismo significó una vuelta a los contenidos grecorromanos, descubiertos a través de los hallazgos arqueológicos y de los escritos de los filósofos alemanes y buscaba nuevamente el equilibrio y la armonía entre los diferentes elementos.

DONDE NACE
§  El centro del nuevo movimiento fue Francia pero rápidamente se extendió por toda Europa y América, afectando tanto a la arquitectura como a la pintura, la escultura o las artes decorativas. 
§  El período histórico en el que se desarrolló el neoclasicismo estuvo marcado por grandes cambios sociales, como la crisis del Antiguo Régimen, la revolución industrial, la ilustración,  el enciclopedismo, la fundación de las academias, el despotismo ilustrado, etc.

CARACTERISTICAS DE LA ARQUITECTURA
Se inspira en los monumentos de la antigüedad grecorromana.
§  Predomina lo horizontal sobre lo vertical, la solidez, el uso del frontón, las columnas, los atrios, bóvedas, cúpulas, órdenes dóricos y jónicos.
§  En resumen, orden, proporción y armonía con gusto por la sencillez, predominando lo arquitectónico sobre lo decorativo.
§  La arquitectura neoclásica comienza a tener una finalidad cívica y social, y no a limitarse sólo a construcciones puntuales, tenía la misión de crear un marco  adecuado para la vida de los ciudadanos.
§  Había gran interés por dotar a las poblaciones de un aspecto más noble y lujoso para que se reflejara la grandeza del soberano y el bienestar de sus súbditos.

FIGURAS IMPORTANTES DEL NEOCLASICISMO
§  Juan de Villanueva (1739-1811), Carlos III lo nombró arquitecto del príncipe y los infantes, trabajando en exclusiva para la casa real.
§  Algunas de sus obras son:
La puerta del jardín botánico: está formada por un arco de medio punto y coronado por un frontón y de dos postigos adintelados uno a cada lado.

LA ESCULTURA
§  Las esculturas neoclásicas se realizaban en la mayoría de los casos en mármol blanco sin policromar, porque así se pensaba que eran las esculturas antiguas , predominando en ellas la noble sencillez y la serena belleza.

LAS TRES GRACIAS
§  "Las tres Gracias"  es una de las obras más reconocidas.
§   Estas figuras encarnan y representan el desnudo femenino de una manera perfecta que pone de manifiesto la destreza artística de Canova.
§  Además la representación de Las tres Gracias va más allá porque el escultor consigue reflejar en esta composición mitológica el mundo interior de las Gracias.
§  Según la mitología griega, las Gracias eran las diosas de la belleza y la fertilidad.
§   Tres son las que están más consideradas en el mundo mitológico y cuyos nombres son: Aglaya, Eufrósiney Talía.
§   Según los expertos, Las Gracias también estaban asociadas con el inframundo y los misterios eleusinos.